El artista utiliza estrategias creativas basadas en la cita, el extracto, el encuadre, la analogía o la escenificación, y de esa manera nos invita a descubrir estratos de representación y de sentido nuevos. Entonces, como sucede en las obras de esta exposición, cada imagen o cada propuesta escultórica nos reenvía a otras imágenes: se inicia así una suerte de bucle. Estas imágenes mutan a otras, quedan fuera de lugar o fuera de campo o de contexto, pero no en fuera de juego.
Estas últimas exploraciones artísticas de Amondarain, parecen disponer una especie de juego de espejos sobre la idea de autoría o sobre su función. La copia incorpora otras aperturas sea mediante la variación serial o mediante otras transformaciones de la imagen.
Amondarain, reinventa o reconfigura lo dado desde la práctica artística arbitraria, azarosa e intencionada. Nos muestra una singular memoria del arte, una singular puesta en juego con artistas “invitados”: así, Jeff Wall, Cindy Sherman, Nan Golding, Oteiza, Palazuelo, Txomin Badiola, Richard Prince, Richter, Araki, Douglas Gordon, Shapiro, Opie, Serrano, Goober, y otros. En series, creando sus propias reglas de asociación y recreación, nos ofrece un catálogo de simulaciones y apropiaciones sin voluntad paródica. Mirar, pintar (siempre), ensamblar imágenes, son para este artista otra manera de ver el mundo, las cosas y la experiencia, otra posibilidad de robar algo de ilusión a la realidad.

Textos en euskera, castellano e inglés.

Catálogo editado con motivo de la exposición homónima realizada en Koldo Mitxelena Kulturunea, Donostia-San Sebastián, del 19 de abril al 16 de junio de 2007.